A esculturabet sport 7sangue, a árvore 'sexual' e outras 8 obras que chocaram o público e ajudaram a redefinir a arte:bet sport 7

As obras proibidas sãobet sport 7artistas chineses contemporâneos e originalmente foram selecionadas para aparecer como parte da exposição Art and China After 1989, que abriubet sport 7outubrobet sport 72017.

Tambémbet sport 7outubro daquele ano, o Louvre anunciou que estava desistindo do planobet sport 7exibir uma escultura sexualmente explícita do artista e designer holandês Joep Van Lieshout. Uma estruturabet sport 7doze metrosbet sport 7altura, que parece retratar um homem fazendo sexo com uma criaturabet sport 7quatro pernas, Domestikator deveria ser exibido no Jardin des Tuileries,bet sport 7Paris, ao lado do Louvre, como parte da Feira Internacionalbet sport 7Arte Contemporânea, realizada todos os anos. O Centro Pompidou concordou posteriormentebet sport 7mostrar o trabalho.

Com a censura inicialbet sport 7seu Domestikator, van Lieshout (que insiste quebet sport 7escultura não tem uma temática fundamentalmente sexual, mas faz um comentário sobre a interferência do homem na natureza) chamoubet sport 7hipócrita a decisão do Louvre. "No Louvre", ele ressalta, "há pinturas e esculturas com mulheres nuas, estupro e bestialidade que são muito mais explícitas do que minha obra".

Independentemente do incômodo gerado pela esculturabet sport 7van Lieshout, é impossível negar que o Louvre possuibet sport 7parcelabet sport 7obras fortes - da pinturabet sport 7Fragonard La Chemise Enlevée (A Camisa Retirada), que apresenta uma luta, dentrobet sport 7um quarto, entre uma ninfa alada e uma mulher nua, ao quadro La Grand Odaslique,bet sport 7Ingres, que retrata uma concubina - obra escandalosa quando foi exibida pela primeira vez,bet sport 71814. Mas quem hoje se sente ultrajado pelo trabalhobet sport 7Fragonard ou Ingres, por mais que eles tenham sido considerados chocantes quando foram inicialmente exibidos?

As controvérsias recentes coincidem com o centenáriobet sport 7um dos episódios mais famososbet sport 7censura na história moderna da arte - a decisão tomadabet sport 71917 pela Society of Independent Artists,bet sport 7Nova York,bet sport 7violar seu próprio estatuto ao proibir a exibiçãobet sport 7uma esculturabet sport 7Marcel Duchamp. Fountain (Fonte) é composta por um urinol que o artista francês colocoubet sport 7um pedestal,bet sport 7baixo pra cima, e o assinou com o nome "R Mutt".

Nos cem anos que passaram desde a polêmica causada pelo trabalhobet sport 7Duchamp, a história da arte foi pontuada por uma sériebet sport 7obras escandalosas que inflamaram o debate público e forçaram seus observadores a refletir sobre o que é e o que não é dignobet sport 7exibição pública e apreciação crítica.

Conheça abaixo 10 peças que chocaram a sensibilidade contemporânea e contribuíram para o debate sobre o que é arte.

bet sport 7 Robert Rauschenberg, bet sport 7 Erasedbet sport 7Kooning Drawing bet sport 7 , 1953

Os detratoresbet sport 7Duchamp, que viram no urinol um símbolobet sport 7arte escoando pelo ralo, certamente teriam dificuldadebet sport 7apreciar Erasedbet sport 7Kooning Drawing (Desenhobet sport 7de Kooning Apagado), do artista americano Robert Rauschenberg, realizadobet sport 71953. Curioso para saber se uma obrabet sport 7arte poderia ser criada ao se apagar traçosbet sport 7uma outra obra, Rauschenberg convenceu um amigo, o abstracionista holandês-americano Willembet sport 7Kooning, a sacrificar umbet sport 7seus desenhos para o experimento.

O resultado é um papel sem qualquer imagem discernível, desafiando os observadores a decidir se a imagem sem imagem é uma imagem, ou se o verdadeiro trabalhobet sport 7exibição é a moldura que circunda o vazio - uma escultura que representaria a perda artística.

bet sport 7 Piero Manzoni, bet sport 7 Merda d'Artista bet sport 7 , 1961

Depois do urinolbet sport 7Duchamp, foi a vezbet sport 7um artista experimentar com as próprias fezes e apresentá-las como obrabet sport 7arte. Em 1961, o artistabet sport 7vanguarda italiano Piero Manzoni (que, um ano antes, deixou críticos horrorizados ao exibir um balão cheiobet sport 7sua própria respiração como obra), fez exatamente isso: acumulou 2700 gramasbet sport 7seu excrementobet sport 790 latas.

O trabalho é pensado para ser uma resposta a um comentário irônico que seu pai, donobet sport 7uma fábricabet sport 7conservas, teria feito, comparando seu trabalho a fezes. Neste ano, uma das latasbet sport 7seu filho foi vendidabet sport 7leilão por 275 mil euros (R$ 1 milhão).

bet sport 7 Allen Jones, bet sport 7 Chair bet sport 7 , 1969

Trazendo à tona acusaçõesbet sport 7que seu criador, o artista pop britânico Allen Jones, trata objetos como mulheres e vice-versa, Chair (Cadeira) é o produtobet sport 7manequins femininos seminus contorcidos para formar um mobiliário sensual - e não muito ergonômico.

No Dia Internacional da Mulher,bet sport 7marçobet sport 71986, o trabalho levou um banhobet sport 7removedorbet sport 7tintabet sport 7duas ativistas que ficaram ofendidas pelo aspecto machista da escultura. O ácido dissolveu o rosto e o pescoço da manequim.

bet sport 7 Judy Chicago, bet sport 7 Dinner Party bet sport 7 , 1979

Composto por 39 lugares, com diferentes pratos e toalhas, que comemoram a contribuição das mulheres à história da cultura (da poeta grega Safo à escritora britânica Virginia Woolf), a mesabet sport 7banquete da artista americana Judy Chicago foi aclamada por seu pioneirismo - e criticada porbet sport 7suposta vulgaridade. O trabalho é dominado por pratosbet sport 7porcelana pintadas à mão, muitos das quais são decoradas com um símbolo parecido a uma combinaçãobet sport 7borboleta e flor, mas que também se assemelha a uma vulva.

Sob o argumentobet sport 7que o trabalho tem "muitas vaginas", a artista britânica Cornelia Parker desprezou a instalação no jornal The Guardian, dizendo que a obra estaria focada "no egobet sport 7Judy Chicagobet sport 7vez das pobres mulheres que ela deveria elevar". "Estamos todas reduzidas a vaginas, o que é um pouco deprimente."

bet sport 7 Richard Serra, Tilted Arc, 1981

Não foi apenas um muro icônico que caiubet sport 71989. No meio da noite, no dia 15bet sport 7março, oito meses antesbet sport 7as marretas começarem a derrubar o murobet sport 7Berlim, um equipebet sport 7trabalhadores da construção civil foi à Federal Plaza,bet sport 7Nova York, para cortarbet sport 7pedaços uma barreirabet sport 7açobet sport 736 metrosbet sport 7largura e 3,6 metrosbet sport 7altura que havia sido erguida oito anos antes.

O muro era uma inovadora escultura do artista americano Richard Serra. Alegando que a obra poderia servirbet sport 7possível abrigo para terroristas e vândalos, um tribunal decidiu que a obra minimalista deveria ser removida e levada a um depósito.

Na visão do artista, uma das partes importantes do muro era a interação com as pessoas que caminhavam pela praça, um local usado como passagem.

bet sport 7 Christo and Jeanne-Claude, Surrounded Islands, 1983

Nem todos os que olhavam as 11 ilhas da baíabet sport 7Biscayne,bet sport 7Miami, contornadas por quilômetrosbet sport 7tecido rosabet sport 71983, se convenceram da importância do trabalho dos artistas Christo e Jeanne-Claude. Ambientalistas protestaram contra a instalação do trabalho, que durou duas semanas, durante maio daquele ano.

Eles se diziam preocupados com o efeito a longo prazobet sport 7603.870 metros quadradosbet sport 7plástico sintético esticado sobre o habitatbet sport 7peixes-boi, águias e outras espécies locais. O diálogo que o trabalho gerou, obrigando autoridades e moradores a discutir a fragilidade do ambientebet sport 7que viviam, era um dos objetivosbet sport 7Christo e Jeanne-Claude.

bet sport 7 Marc Quinn, Self, 1991

A cada cinco anos, e durante um períodobet sport 7cinco meses, o artista britânico Marc Quinn tira cinco litrosbet sport 7seu próprio sangue e os derramabet sport 7um molde translúcido e refrigeradobet sport 7seu rosto. O resultado é uma sériebet sport 7autorretratos sempre diferentes, na qual o artista pode legitimamente afirmar ter investido maisbet sport 7si mesmo do que muitos artistas antes dele.

Para algumas pessoas, a série Self, aindabet sport 7andamento, não é mais do que um façanha macabra. Para outros, o trabalho representa uma contribuição mordaz e ousada à tradiçãobet sport 7autorretrato da qual participaram nomes como Rembrandt, Van Gogh e Cindy Sherman - uma contribuição que destaca profundamente a fragilidade do ser.

bet sport 7 Tracey Emin, My Bed, 1998

Embora a cama tenha servido como suportebet sport 7algumas das maiores obras da arte ocidental - da Vênusbet sport 7Urbino, do pintor italiano Ticiano, às figuras femininas do espanhol Goya -, a instalação Minha Cama, da artista britânica Tracey Emin, que mostravabet sport 7cama bagunçada, levou à indignação do público na exposição do Turner Prize, importante prêmiobet sport 7arte,bet sport 71998.

Inspiradabet sport 7um período pouco feliz da vida da artista - e cercada por objetos jogados no chão -, a cama se tornou, para alguns, a principal provabet sport 7que a arte contemporânea teria perdido seu rumo.

Defensores do trabalho ficaram surpresos com o fatobet sport 7que, maisbet sport 780 anos após o urinolbet sport 7Duchamp, uma cama desarrumada poderia provocar tamanha revolta e questionaram publicamente se a verdadeira objeção do público não seria ao fatobet sport 7uma mulher estabelecer um espaço próprio e pessoalbet sport 7forma tão radicalbet sport 7um museu dominado por homens.

bet sport 7 David Černý, Shark, 2005

Em 2005, o artista tcheco David Černý pegou emprestado alguns elementos da obra The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991), do britânico Damien Hirst, que mostrava um tubarão suspensobet sport 7uma soluçãobet sport 7formol e expostobet sport 7uma caixabet sport 7vidro.

Em vezbet sport 7um animal, Černý expôs diante dos visitantes uma escultura do ditador deposto do Iraque Saddam Hussein com as mãos e os pés amarrados. Para alguns, o trabalho chegou pertobet sport 7retratar Hussein como uma vítima. Já para outros, a obra era gratuitamente chocante. A exibição da esculturabet sport 7um museubet sport 7Middelkerke, na Bélgica,bet sport 72006, foi cancelada por decreto do prefeito da cidade, Michel Landuyt, por receiobet sport 7"que certos grupos da população considerassem o trabalho muito provocativo".

bet sport 7 Paul McCarthy, Tree, 2014

Às vezes, o veto a um trabalho controverso nem passa por curadores. Foi o que aconteceubet sport 7outubrobet sport 72014, quando a enorme árvore inflável do artista americano Paul McCarthy, erguida como partebet sport 7uma exibiçãobet sport 7Natalbet sport 7Paris, foi derrubada por vândalos e posteriormente desinflada.

Assim que comentaristas apontaram para a semelhança da escultura com um brinquedo sexual - o plugue anal -, não houve jeitobet sport 7proteger a obra. Nem o próprio artista escapou ileso. Ultrajado pela árvore, um membro do público que acompanhava a instalação da obra confrontou McCarthy e deu-lhe três tapas antesbet sport 7desaparecer na multidão.